Christine and The Queens : « Damn, dis moi », un tube à base de boucles Logic Pro
Si le dernier hit de Christine and The Queens, « Damn, dis moi », vous évoque quelque chose, c’est que vous avez dû fouiller dans les boucles de Logic Pro. L’artiste ne s’est en effet pas trop embêtée à plancher sur une composition originale : le fond sonore de sa chanson est tapissé des boucles de la collection Neon Light, disponibles dans le logiciel audio d’Apple.
La chanteuse Héloïse Letissier a tout à fait le droit d’exploiter les boucles de Logic, y compris dans un projet commercial ; après tout, elles sont libres de droit. Souvent d’ailleurs, les musiciens partent d’une boucle, mais ils la triturent à tel point qu’elle en devient méconnaissable.
Sauf que dans cet exemple, il s’agit simplement des loops de Logic mises bout à bout. Avec, tout de même, la plus-value de l’artiste : son chant, ses paroles, et son univers. Mais c’est vrai que sur le plan de l’originalité musicale, ce morceau ne gagnera sans doute aucun trophée.
Et pourtant Duchamp a été très copié, au point qu'une partie de l'art contemporain le pompe à mort pour réaliser des installations sans aucun intérêt artistique. Un homard à Versailles n'a de sens qu'à Versailles, sinon ça tombe à plat. Duchamp a pris des éléments de la vie quotidienne qu'il a transformé en œuvre, tandis que "Chris" prend des boucles musicales pour faire de la musique.
Les samples et les boucles, c'est comme si on lançait un mouvement L.H.O.O.Q. (en référence à la Joconde à moustaches) qui consisterait à dessiner des moustaches sur des œuvres déjà existantes ! La Cène à moustaches, le plafond de la Chapelle Sixtine à moustaches, et j'en passe. Duchamp a créé quelque chose, mais qu'il ne fallait pas reproduire. Comme si tous les écrivains usaient du point de suspension comme Céline. Trouvez-vous votre propre style !
@MacG
Il faut se mettre à la page et sortir de sa grotte. Le nom dans le titre n’existe plus car le groupe n’est plus.
Elle a décidé de couper sa touffe, de se fringer en gars et de s’appeler Chris!
Et hop la bobo recyclée...
— J'ai une nouvelle à t'annoncer : je vais faire mon grand retour !.
— Super ! Depuis le temps... Ça y est, tout est prêt ?
— Ouais ! Je tiens bien mon personnage de "Chris", j'ai raccourci les cheveux et le nom... Et j'ai aussi ma choré, t'as vu ? Pas mal ou pas ?
— Oui, trop bien, et la musique ?
— Attend, attend, regarde mon plan de scène.
— Impressionnant tous ces jeux de lumière, mais la musique ?
— Et ça, c'est mon plan com', lundi, les Inrocks, mardi, Télérama, mercredi, je balance un extrait sur Youtube, façon teasing, tu vois ? Ah, j'ai aussi le Monde, c'est trop des ami·e·s !
— Et ta musique ?
— Qu'est-ce que...
— Ta musique, ton album, t'as bien quelque chose ?
— Merde, je savais que j'avais oublié quelque chose, fuck ! Écoute, on se revoit la semaine prochain. Tu sais combien ça coûte une licence Logic ? J'ai peur que Garageband, ça se voit trop...
Bordel,meme moi je les triture plus que cela les boucles de Logic... Sans doute pour cela que je n'ai pas le succès? ( que je ne recherche pas d'ailleurs)... C'est aussi parce que j'utilise souvent des boucles existente que je dis sans arrêt que je ne suis en tout cas pas musicien ( ce qui au passage incroyablement froissent d'autres personnes qui se disent musiciens)... Mais cela me plait ( et c'est le principale). Après quand on voit ce qui sort par moment en haut des charts, c'est vraiment pas pire... Si cela plaît tant mieux en fait, et pour l'auteur et pour le publique... les gout et les couleurs cela ne se discute pas...
J'interviens juste pour dire, comme ça, que la musique évolue toujours avec un remixage à 98% de ce qui existe déjà, et un ajout créatif de 2% (dans le meilleur des cas).
La musique conçue comme un assemblage de boucles, c'est pareil. C'est le résultat qui compte et pour moi, ce morceau de Christine and The Queens est agréable à écouter.
Que ce morceau soit fait de cette façon ça m'intéresse car je fais de la musique, mais en qualité d'auditeur, je m'en fous.
et merde à la reine d'Angleterre ;-)
...qui n'y est pour rien
Les 3/4 des gens qui s’excitent ici n’ont jamais composé 2 mesures. Alors SVP... non seulement elle n’a utilisé qu’un seul gimmick de 4 mesures, mais encore ce n’est même pas la loop originale qu’on entend, ç’a été rejoué. Quant aux drums et riff de guitare, des standards funk qu’on entend depuis des décennies. Allez-y les gars, ouvrez une session Logic ou autres et postez le résultat. Je suis mort d’impatience ?
1. L’article du monde avec « l’onéreux logiciel de composition Logic Pro, édité par Apple » est est une grosse blague ! À peine plus de 200 euros... Comparer à ProTools, ou certains autres logiciels audio, c’est donné.
Bref, encore un pseudo-journaliste qui parle de qqc qu’il connaît (très) mal.
2. Évidemment qu’il existe des tas de boucles ou samples libres de droits (où dont on achète les droits). Je dirais même heureusement (sinon le hip-hop n’existerait pas).
3. Ce qui compte, en effet, c’est de faire ensuite une œuvre vraiment nouvelle, originale.
Le meilleur exemple me paraît être l’iconique « Glory Box » de Portishead où est utilisée « Ike's Rap II » de Isaac Hayes.
Mais là... c’est une boucle vraiment bof pour une chanson ... pfff... vraiment très très très bof (ok, c’est subjectif, mais quand même).
@lepoulpebaleine
1. D'accord avec la première partie ( le prix), pas d'accord avec la suite, Protools n'est pas comparable à Logic( mais vraiment pas, jamais vu un studio d'enregistrement qui tournent uniquement sur Logic, par contre uniquement sur Protools ca oui).. C'est d'ailleurs un de mes problèmes au vu de l'envolée des prix des macs, Logic n'a pas franchement de conccurent, c'est u. logiciel assez unique.
2. Entièrement d'accord, meme si le hip-hop j'aime vraiment pas ( sauf comme pour tous les styles deux trois trucs finissent quand même par me plaire)et il ne me manquerait pas si il l'existait pas.
3. C'est hyper simple de faire un truc qui "sonne " un peu avec les boucles de Logic, toute personne utilisant Logic pourra vous le dire( sans rien toucher, juste en les mettant les unes derrières les autres)Après cela sonne tres plat ( selon mes gout évidement) et c'est la qu'intervient le feeling qui n'est pas donné à tout le monde. Perso je trouve le morceau assez nul, mais j'ai déjà entendu des tubes qui sonnent encore plus nuls et qui passent en boucles (sic!) dans les Endroits branchés...
@debione
« Logic n'a pas franchement de conccurent, c'est u. logiciel assez unique. »
Oui, oui. Je suppose que tu fais référence à l’ensemble des sons, instruments virtuels, etc...
Et au prix incroyablement bas par rapport à ce qui est proposé. Quand on pense que c’est du Apple, difficile à croire !
Perso, je suis passé (depuis environ 2 ans) de Cubase à Ableton Live. Je suis sorti de ma zone de confort et pendant quelques mois, cela a été un peu galère.
Mais je ne regrette vraiment pas mon choix.
C’est vraiment un super soft (Win et Mac), avec une communauté très vivace. L’éditeur, sans être philanthrope est quand même assez « ouvert ». Par exemple, seule les MAJ majeures sont payantes. Alors que pour Cubase (Steinberg) il me fallait passer à la caisse chaque année.
La version « Suite », certes beaucoup plus chère que Logic, contient une foultitude de plugins (instruments, effets).
PS - J’ai commencé la MAO à la fin des années 90 avec Logic. À cette époque Logic n’appartenait pas à Apple. L’éditeur était Emagic, et le soft tournait sur PC ?.
@lepoulpebaleine
grrr, je t'envie d'avoir fait le pas vers ableton !ive... J'ai essayer une fois, mais simplement de mettre mes arturia dedans et j'ai abandonné... J'ai juste pas compris la logique... Mais vu les prix pratiqué par Apple sur les portables, je vais m'y mettre... j'ai juste un peux peur que ce la ne corresponde pas à ce que je fais en musique (plus porté sur l'electro-rock-chant que sur l'electro classique (Perso j'ai aussi commencé la MAO vers la fin des annee 90, mais c'était sur Acid... ( enfin je crois...) après avoir abandonner les machines type tb303 vu le prix délirant...
@debione
N’en tiens justement mes plug Arturia tournent très bien sous Live ? !
T'as un lien où on peut écouter ? Suis toujours friand d'écouter des trucs inconnu. Ca stimule l'esprit?
@debione
Je ne vois pas pourquoi Pro tools et Logic ne sont pas comparables, ce sont deux séquenceurs, pour faire simple, avec des approches différentes, enfin du point de vue du musicien
Logic est très orienté composing, il est parfait pour des choses assez petites ( c'est relatif), la ou Protools est très orienté Recording, mais les deux peuvent faire les choses de l'autre. L'avantage de Logic sur Protools dans la composition est que de base il va te proposer une foulitude de VST, de boucles etc.
Si tu dois sur une scène avoir 30 entrées recording Audio, Logic va "exploser", bugger, provoquer des latences, la ou Protools va encaisser avec la même configuration beaucoup mieux.
Pour faire simple Logic est un logiciel personnel, car il a un très gros désavantage c'est de ne pas être cross plateforme. Dans les grosses productions tu utiliseras quasi toujours Protools justement parce qu'il s'affranchit complètement de la plateforme... Du coup, tu n'auras jamais de problème parce que la post-production ou le mastering se fera sur des stations pc. Ceci se retrouve aussi beaucoup dans le cinéma, ou Le son n'est quasi jamais traité avec Logic mais avec Protools.
Perso, j'utilise Logic pour ma musique personnelle, mais les fois où je me suis retrouvé à faire du recording pour des courts métrage, j'ai utilisé Protools...
Perso, je préfère Logic, peut être une question d'habitude, mais surtout pour son prix et parce que fais de la composition. Mais des nombreux ingénieurs son que je connais, pas un seul n'utilise Logic en session d'enregistrement, meme si ils bossent pour le 90% sur Mac et que Logic a pour avantage son prix incroyablement bas.
@debione
Tout à fait d’accord, surtout sur les limites soft/machine de Logic. Personnellement j’utilise plus Pro tools que Logic que j’ai acheté récemment a cause du prix ridiculement bas. J
C’est vrai que c’est fort de café mais c’est l’époque qui veut : tout le monde sample tout le monde sans vergogne. Certains devraient ériger des statues à celles et ceux qu’ils plagient sans vergogne car sans, ils n’auraient jamais eu la notoriété qu’ils (ne) méritent (pas).
Voici la raison qui fait que je n’écoute plus de musique (mais que je crée la mienne SANS samplings) : originalité quasi nulle.
@ tbr
Je ne serais pas aussi categorique que toi... Comme certains l'ont décrit il y a plusieurs manières d'utiliser les samples. En fait les samples c'est comme les covers, le 90% c'est caca tout plein, mais d'autres sont meilleurs que les originaux... écoute "get lucky" de daft punk ( qui est de mon avis une horrible soupe comme rarement Daft Punk l'ont fait)dans la version chantée par Daugther, ou encore comment Nouella revisite "Sound of silence"... Perso j'adore, largement plus que les originaux... Il en va de même pour la musique à base de samples...
Tout est surtout une question de goût.
Simple. Basique.
Je n'utilise que les boucles de batteries car je ne sais pas jouer de la batterie.
Pour le reste tout est fait maison chez moi : guitare, basse et clavier.
On est dans le même débat que les restos !
Perso, si j'avais la même notoriété que cette nana, je ne m'amuserais pas à ce genre d'artifice car tout finit par te péter à la gueule.
C'était déjà pourri avant avec miss flamand rose, rien d'étonnant que ce soit mauvais après.?
Voilà ce que je reçois ce matin :
https://fr.audiofanzine.com/audio-fanzine/forums/t.674438,editorial-du-28-juillet-2018-commentaires.html
Ça ridiculise avec humour de nombreux commentaires qui ont été faits sur ce fil! Au moins c'est l'avis d'un professionnel de la musique.
Accessoirement ça montre l'ignorance (non condamnable) des commentateurs en matière musicale, mais leur arrogance (condamnable) à vouloir en parler "savamment" alors qu'il ne connaissent rien en la matière.
La musique a toujours été un immense recyclage à 98% de ce qui a été produit avant et c'est comme ça qu'elle avance à grand pas pour notre bonheur.
:-))
?
Quel est le problème ?
Si, c'est bien de la musique. Comme McDo ou le hachis parmentier tout prêt c'est bien de la nourriture. Si en plus t'ajoutes un peu de ketchup ou que tu mélanges le hachis avec une courgette de ton jardin, t'as un plat original. En termes de création et de savoir faire musical on est au niveau du fast food, mais ça se mange.
Y’en a qui écoutent vraiment ça !?
C'est assez triste ce que 'on peut lire ici.
1/ Il n'y a pas de vrai ou de faux musicien. Mais des gens qui font de la musique. Point. Avec tous les moyens possibles. Tu peux avoir 20 ans de conservatoire derrière toi et n'avoir aucun talent. Et ce n'est pas parce que tu n'utilises aucun samples dans ta musique que tu en auras.
2/ On s'en moque de savoir vos gout musicaux. Si je viens chez vous et que je vous dis que vous écoutez de la merde, vous allez forcément me dire de me mêler de mes affaires. Ici c'est pareil. Tu n'aimes pas Christine and The Queen? Ben franchement, on s'en fout.
Ce n'est pas une question de faux ou vrai musicien... Pour moi un musicien est quelqu'un qui a une connaissance théorique de la musique... Cela m'arrive de jouer avec des musiciens, ben je suis bien perdu quand ils me sortent " alors quand tu es en fa-ré-majeur diminué moi je pars à la quinte" ... J'aurais tendance à leurs repondre " si tu as des quintes prend du sirop". Pourtant je triture du son depuis 25 ans, mais je suis toujours bien incapable de savoir quellles notes je joue sur mon clavier... d'ailleurs cela ne m'intéresse pas? J'ai juste envie que cela sonne à mes oreilles et c'est tout.
Après il y a des gens NOn musicien qui font des trucs renversant... Être musicien ne veut pas dire faire des trucs bien, être NOn musicien ne veut pas dire ne pas faire de musique.
@debione
Tellement vrai.
Cela dit, un soupçon de théorie assimilée (très important !) peut soit complètement bloquer le potentiel musicien en herbe, soit le booster.
[3615MyLife] quand j’étais musicos (saxo) à Berlin entre 1988 et 1989, juste avant la chute du Mur, comme appelé sous les drapeaux — bidasse malgré moi —, mon camarade de chambrée touchait sa bille au piano sur des interprétations Jazz carrément incroyables.
Il ne savait pas du tout lire les notes et faisait donc tout à l’oreille.
Quelques années plus tard, le hasard a voulu que je le retrouve : Jean-Philippe Verdin aka « Readymade » (ou « Readymade FC »).
https://www.discogs.com/fr/artist/788-Ready-Made
Je ne sais pas s’il s’est mis à apprendre le solfège mais j’ail le sentiment que non, et d’ailleurs, à quoi bon.
Quand nous avons formé un groupe pour passer de bons moments ensemble plutôt que de s’emm... comme les autres, deux potes, plus lui et moi, à Berlin, je peux dire que ça faisait passer des moments sympas à ceux qui étaient de garde à l’entrée du quartier Napoléon. On s’en foutait des notes et c’était pas mal.
... et maintenant, je bosse comme charge de com’ dans un conservatoire. ?
Comme quoi...
[/3615MyLife]
Et OSEF.
@tbr
« @debione
Tellement vrai. »
Ha ben voilà ? les 2 font la paire
Que ça parle nouvelles technologies ou musique c’est la même histoire avec les aigris.
En l’occurrence comme par hasard 2 qui font de la musique à leur petit niveau et voyant qu’une personne qu’ils estiment donc pas meilleure qu’eux réussisse ça emmerde.
Un grand classique de l’aigritude ?
"j'aime pas trop... les voleurs et les fils de pute !"; Orson Welles, mais si tu savais à quel point je me fous de ton avis concernant les "aigris" et "ceux qui font de la musique à leur petit niveau.
Tu en fais à quel niveau, toi ?
Si au moins elle avait eu l'audace de triturer un peu les boucles, histoire de se dire qu'elle créait quelque chose. Même pas.
M'enfin, comme tu dis, à son "haut" niveau, où le marketing (que j'appelle "vendre de la soupe") fait plus que le mien où je n'ai jamais cherché à me faire du fric et où je n'ai jamais piqué de boucles. Je fais pas ça pour gagner ma vie mais pour mon plaisir.
Bref, elle ne réussit pas par son art mais parce qu'elle est bien entourée question business, communication, marketing.
Pis zut, tant mieux pour elle , mais c'est con de croire qu'elle crée. Elle recycle, point barre.
@tbr
« M’enfin, comme tu dis, à son « haut" niveau, où le marketing (que j'appelle "vendre de la soupe") fait plus que le mien où je n'ai jamais cherché à me faire du fric et où je n'ai jamais piqué de boucles. Je fais pas ça pour gagner ma vie mais pour mon plaisir. »
Les goûts et les couleurs ne se discutent pas, et à la rigueur tu as le droit de trouver ça nul et de dire que c’est de la soupe pour toi.
Par contre faire des raccourcis à l’emporte pièce et résumer un artiste à un seul morceau juste parce qu’il possède quelques boucles issuent d’un logiciel est quand même malhonnête.
Chris (pour simplifier) a sorti son 1er EP en 2011. Pour ma part j’ai découvert en 2013 avec son 3eme EP. Puis son 1er album en 2014 (bon album, original). Connaissais tu avant cette polémique débile ?
Ensuite comme les autres artistes que j’écoute je me renseigne un minimum.
Eloïse a toujours parlé de projet musical pour ses albums , c’est une artiste multiple (issue du théâtre, danse classique et du piano des 4 ans etc). Depuis le début elle a précisé qu’elle faisait ses albums avec son ordinateur.
De plus pour ce morceau elle a dit des le début qu’elle l’avait créé au départ dans les transports avec Garage Band.
De plus résumer un morceau à quelques boucles c’est oublier le reste parce que ça arrange (mélodie des paroles, textes , arrangements, ce qu’elle a fait )
Je ne suis pas un fan absolu là n’est pas le problème, j’apprécie beaucoup des styles musicaux et de groupes divers sans m’interdire des genres juste par souci d’appartenir à un clan , une élite du bon goût.
Pour moi les années 80 ou j’ai commencé à écouter beaucoup de musique ont été très prolifiques et riches en nouveaux style.
Je suis plutôt Rock, puis New Wave , indés, Musique électronique etc.
Je vais de Bowie, Pink Floyd, AC/DC, B-52’s, Dépêche Mode à Cocteau Twins, Dead Can Dance, Cure, FRONT 242, à la scène française de Marquis De Sade puis Marc Seberg à Daran en passant par Autour De Lucie voire des trucs plus commerciaux (qui ne veut rien dire selon moi ) comme Calogero (mais mon résumé est loin d’être exhaustif) et j’ai toujours acheté les vinyles puis les CD (plus de 300) ou MP3.
Bref et nul besoin non plus d’être musicos (j’en connais plein des mesurés) pour juger la musique malgré que j’ai une batterie électronique juste pour m’amuser un peu seul.
Sans compter les dizaines de concerts divers et variés dans de grandes salles, stades, comme de petites salles indépendantes.
Cette artiste ne boude pas non plus la scène, avec des spectacles qu’elle invente , ce qui est principal pour un artiste ce qui n’est pas le cas de tous quand c’est purement commercial
Donc avant de donner des avis si tranchants et tranchés il faut quand même se renseigner un minimum sur l’ensemble de la production d’un artiste. Et pas faire comme si c’était son premier morceau (on est pas face à Lorie là faut pas deconner ?)
@fifounet
"Je vais de Bowie, Pink Floyd, AC/DC, B-52’s, Dépêche Mode à Cocteau Twins, Dead Can Dance, Cure, FRONT 242,"
Pour le coup, tu cites des mastodontes qui ont apporté des vrais choses à la musique : il y a un avant et un après David Bowie, les Pink Floyd... Angus Young a réinventé la guitare rythmique.
Tu parles de projet musical : Les Cocteau Twins, ou,ans un autre genre Dead can Dance, ben oui, il est là. Quand tu les connais un peu, dès les 5 premières secondes, tu les reconnais (comme AC/DC dans un autre style encore). Tu les sens jouer. Quelque chose d'organique.
Là tu reconnais quoi ? De la musique de supermarché (maintenant je comprends pourquoi ça me donnais cette sensation) pas trop;dérangeante quand tu fais autre chose...
Franchement, je veux bien croire qu'il y a avait un projet au début (j'aimais bien, d'ailleurs), mais là...
Bon, tant mieux pur elle si elle gagne du fric avec ça.
Ps : et un grand merci pour le rappel des Cocteau Twin : pile poil ce que j'avais inconsciemment envie de déterrer en ce lundi pluvieux bigouden.
@Bigdidou
« Franchement, je veux bien croire qu'il y a avait un projet au début (j'aimais bien, d'ailleurs), mais là... »
Ce que je voulais dit c’est qu’on critique bien vite alors qu’elle a un actif.
Et que c’est un seul morceau
Attendons l’album
C’est comme pour les sonorités des synthès au départ il était possible de faire tes propres sons
Mais beaucoup ce sont sont servis de la banque de sons préprogrammé
Sinon je pense pas que ce soit la seule à avoir fait ça. Même parmi les mastodontes
@fifounet
"Sinon je pense pas que ce soit la seule à avoir fait ça"
Oh, non, loin de là.
"Même parmi les mastodontes"
Ils se plagient et se copient allègrement (sans compter le pillage du répertoire classique, en omettant les références).
Mais bon, on s'en fout du plagiat si c'est pour faire Stairway to heaven.
@Bigdidou
Je suis pas sûr que Front 242, Nine inch Nails, ou encore The Neon Judgement n’aient pas à un moment utilisé une boucle pas à eux.
La seule différence c’est qu’ils ne passaient pas à la télé ?et avaient un public plus limité
@fifounet
Oui, oui, bien sur. Toute cette scène électro/indus/métal/goth, ça sample à fond.
M'enfin, tu admettras que question création NiN, Front 242, et toute la scène allemande/europe de l'est (de Rammstein à Oompf en passant par Diary of Dreams et des dizaines d'autres, Funker Vogt, SITD et j'en passe), ça joue dans une autre cour que cette jeune femme aussi sympathique soit-elle.
@Bigdidou
« de Rammstein à Oompf en passant par Diary of Dreams et des dizaines d'autres, Funker Vogt, SITD et j'en passe »
Ha oui je vois que tu es pointu sur le sujet ?
« ça joue dans une autre cour que cette jeune femme aussi sympathique soit-elle. »
Je te l’accorde ?
Mais bon c’était mon coup de gueule du lundi matin devant ce déchaînement exagéré
Et je suis content qu’elle ait percée après ces 3 mini EP. Je la suivait sur FB à l’époque où elle pouvait encore se permettre de répondre elle même aux questions.
@fifounet
"Ce que je voulais dit c’est qu’on critique bien vite alors qu’elle a un actif. "
Le mec qui n’a rien a dire, mais qui au passage nous raconte sa vie et ses ‘goûts’ musicaux...??
@en ballade
« mais qui au passage nous raconte sa vie et ses ‘goûts’ musicaux...?? »
Tu as raison (pour une fois)
Et tu peux pas savoir comme tu me fais plaisir de réagir comme ça ?
Ça justifie pas mal de trucs ?
Je suis un paradoxe vivant ?
@Bigdidou
« Angus Young a réinventé la guitare rythmique »
J’ai d’ailleurs vu un reportage sur eux, sur C8 je pense, qui parle justement de cet aspect.
Très intéressant.
@fifounet
On est d’accord.
Cela dit,dans la liste que tu cites, se trouvent les deux groupes, plus encore que les autres, que j’ai découverts en 1982 pour le premier et en 1984 pour le second, qui se sont réellement démarqués par leur originalité.
Je les ai adorés même si maintenant j’ai aussi perdu de mon envie : Cocteau Twins et Dead Can Dance
En fait, c’est l’ensemble du concept musical et graphique de 4AD que j’ai vraiment trouvés super... tellement différent de ce que l’on écoutait. V.23 (Vaughn Oliver) et ses potes photographes, Ivo Watts Russel réussissait la symbiose avec leur pool de musiciens — This Mortal Coil — dont on sentait vraiment les tripes et le jeu.
Bref, j’ai eu quasi tout 4AD, un peu de Beggar’s Banquet, du PIAS, du Rough Trade... Tout revendu depuis.
@fifounet
"Je vais de Bowie, Pink Floyd, AC/DC, B-52’s, Dépêche Mode à Cocteau Twins, Dead Can Dance, Cure, FRONT 242, à la scène française de Marquis De Sade puis Marc Seberg à Daran en passant par Autour De Lucie voire de"
On s en fout tu sais
@en ballade
« On s en fout tu sais »
Au moins 2 sur ce fil non : donc ça me va
Toi si , ça me va encore plus ?
@en ballade
"On s en fout tu sais"
T'as un avis universel sur la question ?
Moi, non, je m'en fous pas et je suis intéressé par ce qu'a à me dire quelqu'un avec ces goûts-là, contrairement à un facho-troubadour.
Remarque t'es intéressant aussi, mais pour bien d'autres raison...
C’est assumé, non? Apple en fait la promotion pour montrer aux gens à quel point c’est simple et elle se fait des thunes. Florence + the machine fait pareil non?
Juste pour info Derezzed de Daft Punk sont aussi des loops faites à partir d’un logiciel de glitching. Tout le monde peut le reproduire sauf qu’ils l’ont fait de manière originale et logique dans un environnement sonore cohérent (avec des batteries 100% synthétiseur analogique, un vrai mixage cohérent avec l’ambiance de Tron etc).
Et oui il n’y a pas de polémique à avoir : les boucles sont libres de droit. En réalité elle a utilisé ce à quoi elle a accès et elle a tout à fait le droit et si les boucles sont la pour ne pas être utilisées à aquoi servent elles ?
Pas Terrible niveau originalité surtout quand il suffit de rejouer les accords avec n’importe quel son qui nous plait encore plus. Mais il n’y a rien à dire du côté de la malhonnêteté.
Combien d'albums sont composés, mixés en utilisant Logic Pro ?
Il y a bien plus de bruit pour ce titre que, par exemple, pour "Si c'était possible" de Gérard Darmon, qui ressemble furieusement à "Sultan of Swing" de Dire Straits. Les journalistes se sont tus sur ce coup-là, qui était pourtant une évidence.
Peut-être aurait-elle bien fait de demander à un claviériste de rejouer ces patterns...
Ha, ayant travaillé dans la musique ce n’est pas la première fois que je vois ce sujet. Un autre exemple est Rihanna pour Umbrella (Apple loop « vintage » quelque chose de mémoire) ou Usher avec « In Da Club » (Apple série « Hero », même dispo dans le pack de base de GarageBand!!!).
Je dirai ce que j’ai toujours dis dans ces cas là:
Les Apple Loops sont FAITES POUR ÇA.
Et quant à la facilité, à chaque fois que quelqu’un m’a sorti cette excuse, j’ai toujours dis « ok! Qu’est ce que tu attends pour faire un tube et devenir une super star dans ce cas là? ». Trouver les bonnes boucles, les arranger et poser une voix qui fera un tube, c’est parfois aussi difficile que partir de zéro et c’est pourquoi tout le monde ne fait pas des tubes.
Et il y a aussi le fait que beaucoup de chanteurs ne sont ni compositeurs ni auteurs mais juste interpretes (et oui c’est déjà un art). On ne peut donc pas leur reprocher à eux.
Pour moi, c’est comme l’histoire du grille-pain et du minuteur.
Les deux existaient déjà séparément quand quelqu’un a eu l’idée de les mettre ensemble dans un seul appareil.
Il y a bien une activité inventive... même si après coup ça parait logique de mette les deux ensemble!
Bof. Dans un an on ne parlera plus de cette fille qui se prend pour une artiste.
Quant au « Tube », c’est de la vaseline qui ne se distingue pas de la production actuelle.
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